暑期檔一直是電影市場兵家必爭之地。在今年6月至8月三個月的時間里,,幾十部電影輪番上映,相關(guān)話題頻繁登上各大網(wǎng)站熱搜榜,,票房達176.53億元,,觀影人次49999萬,再次實現(xiàn)市場成績的新超越,。
不只是外在熱火朝天,,這個暑期檔更有豐富多元有深度的內(nèi)核:新主流大片注重滿足觀眾的審美期待,在打磨精彩中國故事的同時,,不忘革新表現(xiàn)形式和講述方式,,使其所承載的思想價值和厚重情感直抵人心;動畫電影憑借對傳統(tǒng)文化內(nèi)核的深入挖掘和美學(xué)風(fēng)格的銳意探索找到了自己的精彩,,成為暑期檔一道亮眼的風(fēng)景,;題材多樣、類型各異的商業(yè)片,、文藝片也豐富了大眾的觀影選擇,,使市場呈現(xiàn)多層次、分眾化布局,。
總而言之,,國產(chǎn)電影用數(shù)量和質(zhì)量交出了一份合格的銀幕答卷,給越發(fā)理性的觀眾留下了難以忘懷的光影記憶,。
新主流電影年輕態(tài)
成就市場新熱點
今年恰逢新中國成立70周年,。在這樣的喜慶日子里,中國電影人紛紛化身技藝高超的大廚,,以中國故事為食材,,用光影烹飪,再加上強大的制作陣容,、炫目的后期特技等佐料,,端出一道道香氣迷人、色彩絢麗,,且有實在好味道的藝術(shù)佳肴,。而這桌電影饗宴上的招牌菜式,當(dāng)屬跳出了以往程式化窠臼,,將類型化、年輕態(tài)等當(dāng)代電影工業(yè)生產(chǎn)善用的思維和元素有機融入主流價值傳播,、歷史與現(xiàn)實問題思考以及英雄人物塑造中的新主流電影,。
電影《烈火英雄》這個夏天賺足了觀眾的淚水。這部以大連“7·16油爆火災(zāi)”為故事原型的作品在映照現(xiàn)實的同時,,既用細膩的人物刻畫,、真摯的情感表達,有效拉近人們的心理距離,,又以動人心魄的視聽效果,、快節(jié)奏的剪輯風(fēng)格以及災(zāi)難片類型的創(chuàng)新詮釋,,滿足當(dāng)下青年群體的觀賞偏好,讓觀眾一邊因消防員的英勇果敢熱血澎湃,,一邊又被他們向火而行的義無反顧感動,。隨著口碑發(fā)酵,該片展現(xiàn)出強大的市場號召力,,上映20天票房近15億元,,為新主流大片的商業(yè)化探索再添新范本。
除了《烈火英雄》這樣的當(dāng)代題材,,革命歷史題材也在演員選擇,、劇作結(jié)構(gòu)、視聽語言等方面找到了適合這個時代的呈現(xiàn)方式,�,!豆盘镘娞枴反竽戇\用時空交織的浪漫想象,從一位紅軍小號手后代的視角切入,,回望歷史,、聆聽偉人,打通歷史和現(xiàn)實的“任督二脈”,。如果說《古田軍號》充滿了革命浪漫主義的氣息,,那么,講述美國記者斯諾到陜北根據(jù)地采訪故事的《紅星照耀中國》則采取紀實風(fēng)格,,真實還原當(dāng)時的歷史氛圍,、精準雕琢歷史人物的精神面貌,挖掘紅色經(jīng)典故事的當(dāng)代價值,。這兩部作品同樣獲得了觀眾的追捧,,新主流電影成為市場熱點,為我們提供了一種新思路,。隨著時代變遷,,觀眾的審美取向發(fā)生了轉(zhuǎn)變,創(chuàng)作者應(yīng)與時俱進,,打破固有的思維定式,,開拓多元化的創(chuàng)作空間,用具有感染力的表現(xiàn)形式,,彰顯堅實豐富的文化內(nèi)核,,從而實現(xiàn)商業(yè)價值、文化責(zé)任與社會意義的同頻共振,。
國產(chǎn)動畫黑馬已現(xiàn)
還需廣育良駒
幾乎每年暑期檔都會出現(xiàn)一個票房“黑馬”,。但許多人都沒想到,今年的市場贏家竟是丑萌頑劣的“熊孩子”哪吒,。動畫電影《哪吒之魔童降世》自7月26日上映以來勢如破竹,,迅速打破多個市場紀錄,,突破了45億元的票房大關(guān),成為中國電影史上票房最高的動畫電影,。哪吒的故事在中國可謂婦孺皆知,,主創(chuàng)團隊不拘泥于某個故事原本,而是在原有母題基礎(chǔ)上大膽改編,,放棄了“削骨還父”等大眾熟知卻殘酷剛烈的悲劇情節(jié),,將挑戰(zhàn)父權(quán)的主題轉(zhuǎn)化為反抗命運捉弄,傳達敢于拼搏奮進的理念,。影片在少年英雄的成長故事中融入喜劇元素,,并設(shè)置容易引發(fā)輿論熱議的親子話題,讓不同年齡段的觀眾都從中找到了可以共情之處,。
不過,,我們在為《哪吒之魔童降世》成為影市爆款歡呼雀躍時,仍需保持清醒認識——國產(chǎn)動畫電影的整體質(zhì)量仍有待提高,,我們還未到可以驕傲的時候,。這一點從暑期檔其他幾部動畫電影的表現(xiàn)就可看出端倪。電視動畫的電影版《豬豬俠·不可思議的世界》《賽爾號大電影7:瘋狂機器城》主要針對低齡觀眾,,受眾面較狹窄,;科幻題材《未來機器城》故事未來感十足,可惜結(jié)構(gòu)有些散亂,;難得一見的現(xiàn)實題材動畫《全職高手之巔峰榮耀》圍繞新興的電子競技運動展開敘述,,卻因角色單薄,節(jié)奏拖沓,,而成了原著粉絲的小眾狂歡……這些電影普遍存在創(chuàng)作格局不高,、不利于在更廣泛的市場內(nèi)傳播的弊病。和人民群眾持續(xù)高漲的觀影熱情相比,,一個“哪吒”遠遠不夠,,國產(chǎn)動畫電影偶現(xiàn)黑馬,但更得廣育良駒,。
類型創(chuàng)作百花齊放
話題與情感交織共鳴
暑期檔上映的作品主題豐富,,凸顯出國產(chǎn)電影百花齊放的創(chuàng)作態(tài)勢。其中,,現(xiàn)實題材影片《銀河補習(xí)班》注重社會議題的設(shè)置,,在銀幕上開展關(guān)于教育、父愛的討論,,使觀眾在獲得審美愉悅的同時受到思想啟迪。這股輿論熱潮甚至超越了影片本身,,成為一種文化現(xiàn)象,。
與《銀河補習(xí)班》一樣成為今夏全民熱議焦點的,,還有《上海堡壘》。只不過這回討論的內(nèi)容不是圍繞相關(guān)社會現(xiàn)實的思考,,而是就影片藝術(shù)質(zhì)量的吐槽,。2019年伊始,“硬核科技風(fēng)”電影《流浪地球》票房口碑齊飛,,提振了業(yè)界的信心,,也使觀眾對國產(chǎn)科幻電影的期待指數(shù)水漲船高。遺憾的是,,《上海堡壘》非但未能延續(xù)《流浪地球》的市場奇跡,,反而因科幻感弱、邏輯性差,,受到觀眾群嘲,。一時間,諸如“中國科幻電影之路會不會就此涼涼”之類的言論在業(yè)界彌散開去,。其實,,從業(yè)者不必如此大驚小怪。和其他類型的發(fā)展過程一樣,,國產(chǎn)科幻電影的成長需要在長期的創(chuàng)作實踐中修煉,、試錯,不僅創(chuàng)作者要付出持之以恒的努力,,觀眾和市場也應(yīng)給予足夠的理解和耐心,。隨著全民素養(yǎng)的提升、科學(xué)知識的深入傳播,、科幻文化的普及,,中國科幻電影賴以生存的文化土壤會越來越厚實,國產(chǎn)科幻電影的春天也將隨之到來,。
喜劇電影集中涌現(xiàn)和喜劇人同臺競技也是暑期檔的一大特點,。《鼠膽英雄》由曾參與編劇《我愛我家》《人再囧途之泰囧》等知名喜劇的束煥跨界執(zhí)導(dǎo),,郭德綱監(jiān)制,,岳云鵬、蔡明,、大鵬等笑星參演,;《跳舞吧!大象》則由開心麻花團隊的艾倫和金春花擔(dān)綱主演,;《素人特工》則由《寶貝計劃》《捉妖記》的編劇袁錦麟自編自導(dǎo)……喜劇人的交流合作,,使創(chuàng)作突破地域局限性,不再像以往那般“南北分明”。不過,,這幾部喜劇的藝術(shù)創(chuàng)新止步于此,,未能向更深廣的層次延伸——創(chuàng)作者未跳出堆積廉價笑料和網(wǎng)絡(luò)段子、缺乏現(xiàn)實感動和思想深度的窠臼,,如何讓具有生活溫暖的喜劇作品重新變成電影滿漢全席上的主菜,,仍是喜劇人需要探討的課題。此外,,《掃毒2:天地對決》《使徒行者2:諜影行動》《沉默的證人》等警匪片,,動作奇幻片《龍牌之謎》,懸疑片《保持沉默》以及藝術(shù)電影《紅花綠葉》《送我上青云》或驚險刺激,,或明媚質(zhì)樸,,或靜水流深,讓電影創(chuàng)作呈現(xiàn)出豐滿多姿的面貌,。
縱觀暑期檔,,新銳影人活躍于臺前幕后,電影作品對大眾文化進行吸納反哺,,相關(guān)文化議題頻頻成為輿論熱點,,以往“明星+大制作=高收益”的現(xiàn)象不復(fù)存在,口碑成為影響票房的重要因素,,市場回到比拼藝術(shù)質(zhì)量的良性競爭之中,,這些都是電影行業(yè)繁榮發(fā)展的表征。雖然2019年全球電影業(yè)出現(xiàn)了一些波動,,對中國市場產(chǎn)生了一定影響,,但正如《哪吒之魔童降世》中那句臺詞所說:“我命由我不由天”,無論外界環(huán)境如何風(fēng)云變幻,,中國電影只要始終堅守藝術(shù)質(zhì)量,,講好中國故事,把觀眾作為創(chuàng)作依歸,,就一定能牢牢把握發(fā)展的主動權(quán),。
(作者:王茵,,系中國傳媒大學(xué)戲劇影視學(xué)院教師,;李蕾,系本報記者)